OBJETIVOS
- A compreensão conceptual, histórica e crítica do universo da cultura visual, especificamente reportado à imagem artística, na sua componente plástica e comunicativa.
- A identificação das particularidades, questões e relações recíprocas da imagem nos diferentes suportes e linguagens: pintura, fotografia, cinema, vídeo, ilustração.
- O incremento da capacidade de leitura, interpretação, comparação e análise da imagem artística na sua complexidade e localização no mundo contemporâneo.
- O desenvolvimento da capacidade de fruição da obra de arte, concorrendo para a educação do olhar sobre o objeto imagético.
CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS
- O conceito de imagem na cultura ocidental.
- A imagem como representação e sistema de significação.
- A análise da imagem pictórica na tradição visual ocidental: o método iconológico de Erwin Panofsky.
- O advento do modernismo, a ‘crise da representação’ e a busca de novos códigos visuais.
- A imagem na fotografia:
- História e representação dos géneros tradicionais da arte bidimensional (paisagem, retrato e natureza-morta).
- A fotografia na contemporaneidade.
- A imagem no cinema:
- Do dispositivo cinematográfico às vanguardas das primeiras décadas do século XX (futurismo, expressionismo, impressionismo, dadaísmo, surrealismo, vanguarda russa).
- Alguns filmes na particularidade da sua relação com a pintura.
- O período ‘dourado’ de Hollywood e dois extremos de um classicismo (film noir e musical).
- O neo-realismo italiano e a ideia de filmar uma realidade não-estilizada.
- O movimento da nouvelle vague e o estabelecimento de um cinema de autor.
- A neovanguarda, o experimentalismo americano dos anos 60 e 70 e o filme underground.
- O pós-modernismo no cinema e a reação aos valores-chave da modernidade: intertextualidade, citação, plasticidade e ironia.
